影視劇：內容依舊為王UPTATED:2021/07/16
在這個商品經濟的年代，人們都習慣按照貨幣化的標準來衡量價值，這種價值判斷不可避免的會影響到創作者的心態，而在影視劇創作中便直接反映為一種主動放棄人文訴求和深度敘事的膚淺模式。事實證明，影視作品無論是求流量、贏口碑，還是想獲得長足的影響力及藝術生命力，都必須植根于歷史和現實的深厚土壤，離不開民族傳統文化的根基。
從文化影響力來看，中國有著強大的文化底蘊和強勁的文化發展勢頭。古圣先賢為我們提供了一批深刻影響民族文化后續發展的寶貴文化資源，這批文化資源，既是古典傳統文化的積淀和結晶，又是新舊時代交替的歷史啟示。隨著影視劇藝術實踐的豐富與更新，影視業成為傳播力度最大、受眾最廣的文化傳播載體之一，更應該真正承擔起繼承和弘揚傳統文化的重任。
影視劇作品的現實意義，在于關注現實中民眾比較關切的問題，并試圖提出解決方案。關注社會關切，也是影視劇作品能夠得到觀眾認可、得到市場的重要渠道。影視作品應該以現代社會需要為基點，從我國傳統文化中汲取有益因素，并經過創作者的現代審美觀照和藝術創新，錘煉出更多觀眾喜聞樂見的影視作品。終極關懷和人文意緒構成了文藝創作必須具有的本質屬性，影視劇的創作同樣如此。如果創作者缺少對終極關懷和人文意緒的追求，必然地會制造出表面光鮮多彩，實則寡味空洞的文藝泡沫。
從根本上說，文化產品消費的價值觀能否被消費者所認可或者認同，決定著該產品是否有競爭力。曾經流量明星能“帶貨”，如今真正能“帶貨”的是影視劇本身的質量和文化內涵。在一個良性的電影市場，有號召力的永遠是優質的內容。即便在粉絲經濟的時代，愛豆也并不是真正的票房號召力，能夠真正吸引大眾的恰是其中的文化價值取向，以及由這種價值取向所主導的審美趣味。
